"겨울 나그네"의 두 판 사이의 차이

2016년 12월 10일 (토) 00:30 판

『겨울 나그네』(die Winterreise) D. 911은 빌헬름 뮐러의 시 스물네편에 프란츠 페터 슈베르트가 곡을 붙여 만든 연가곡집(Liederkreis)이다. 전체적으로 단조의 음울한 분위기이며, 사랑을 잃고 방랑하는 나그네의 모습을 음악으로 형상화하였다.

슈베르트는 이전에도(1823년) 뮐러의 시에 곡을 붙인 연가곡집 『아름다운 물방앗간의 아가씨』(Die Schöne Müllerin) D. 795를 작곡한 바 있다. 이후 1827년 2월에 겨울 나그네의 첫 열두 곡을 작곡하였고 뒤이어 같은 해 10월에 나머지 열두 곡을 완성하였다. 전체 곡을 슈베르트 생전에 출판하였지만, 죽기 직전까지도 계속해서 곡을 수정하였다고 한다. 이 곡은 슈베르트 사후 1828년 1월에 제1부가 빈 악우협회에서 초연되었으며, 전체 초연일은 불분명하다.

줄거리

1. Gute Nacht (안녕히) : “나 나그네로 왔다가 나그네로 떠나가네…”(Fremd bin ich eingezogen, Fremd zieh' ich wieder aus) 사랑하는 여인을 두고 목적지도 없이 떠나야 하는 나그네의 심정을 회상하는듯 잔잔한 멜로디에 실어 노래한다. 그러나 나그네가 떠나온 사랑은 되돌릴 수 없어 문에 작별의 인사를 새긴 채 방랑의 길을 계속해야 한다.
2. Die Wetterfahne (풍향계) : 1곡과 달리 여인에게 차인 뒤의 격정적인 마음을 나타내듯 멜로디도 동요한다. 차가운 겨울 바람이 마당 구석에 놓인 풍향계를 흔들어대는듯 멜로디도 건반을 위아래로 분주하게 오간다.
3. Gefror'ne Thränen (얼어붙은 눈물) : 사랑을 잃은 남자의 눈가에 몰아치는 쓰나미를 리드미컬한 피아노 전주로 나타내며 곡이 시작된다. 곡이 진행될수록 감정이 격해지고 반주도 이를 따라 더욱 커진다. 전체적인 곡의 분위기는 2곡보다는 차분하다.
4. Erstarrung (동결) : 보다 격정적인 멜로디로 사랑이 넘치는 한때를 추억한다. 사랑하는 이와 단란한 한때를 보낸 아름다운 들판은 북풍에 꽁꽁 얼어붙어 흔적 없이 사라졌다. 그리고 사랑하는 이의 모습은 내 가슴에 아로새겨져 얼어붙었다.
5. Der Lindenbaum (보리수) : 따뜻한 계절을 그리듯 곡조가 장조로 바뀌고 사랑하는 그녀와 사랑을 속삭이던 보리수 나무 그늘을 떠올린다. 보리수 아래에는 그녀와의 사랑이, 그리고 휴식이 있지만 손짓하는 보리수 가지를 뒤로 한 채 나그네는 떠나야 한다. 차가운 바람이 얼굴에 불어닥치는 방랑의 시간 끝에 다시 찾아온 보리수.“그리고 나를 부르는 소리가 들리네, ‘자네 안식을 여기서 찾을텐데’.”(Und immer hör' ich's rauschen, “Du fändest Ruhe dort”.)
   이 곡은 이 가곡집에서 가장 아름다운 곡이라 해도 모자람이 없을 터이며, 단독으로 공연되는 일도 많다.
6. Wasserflut (홍수)
7. Auf dem Flusse (냇가에서)
8. Rückblick (회상)
9. Irrlicht (도깨비불)
10. Rast (휴식)
11. Frühlingstraum (봄꿈)
12. Einsamkeit (고독)
13. Die Post (우편마차)
14. Der greise Kopf (백발)
15. Die Krähe (까마귀)
16. Letzte Hoffnung (마지막 희망)
17. Im Dorfe (마을에서)
18. Der stürmische Morgen (폭풍의 아침)
19. Täuschung (환상)
20. Der Wegweiser (이정표)
21. Das Wirtshaus (여관)
22. Mut! (용기!)
23. Die Nebensonnen (환상의 태양)
24. Der Leiermann (거리의 악사)

레코딩

많은 음반이 있으나 디트리히 피셔 디스카우의 여러 레코딩이 ‘교과서적 명연’으로 꼽힌다. 피셔디스카우 이전 최고의 가곡 가수로 꼽힌 한스 호터와 제럴드 무어의 레코딩도 명연이다.